Dónde encontrar la obra “Adverbio de Lugar” de Leonardo Gotleyb

La Muestra de arte de Leonardo Gotleyb. Endy Dain (Licenciada en Historia por la Facultad de Filosofía y Letras (UBA) y traductora Técnico-Científica Literaria por la AACI) dueña del espacio y alma mater de este proyecto cultural, presenta durante el mes de noviembre y principios de diciembre a Leonardo Gotleyb, como artista invitado a exponer. El título de la muestra “Adverbio de lugar” elegido por Leonardo se refiere a la relación entre el arte y la literatura que conviven en “Dain Usina Cultural”.

La xilografía, en la cual Leonardo es un virtuoso, es la expresión primigenia del libro en la edad media, es la forma primitiva de divulgación de las letras, lo cual refuerza la relación que el nombre de la muestra propone. Sus obras, de exquisita factura, lo convierten en un artista inconfundible. Expresa preocupación por la ecología y el avance de “lo construido” de las ciudades sobre
espacios vitales para el hombre, llenas de un dramatismo que el blanco y negro exalta. Sin embargo también encierran una fascinación, que no deja indiferente al espectador, por la exultante belleza formal del hierro, ya sea en las antiguas construcciones con remaches, o en las nervaduras de los modernos edificios, como así también las herramientas utilizadas para ello. Se podría decir que llega al paroxismo con el detalle y la perfección en la representación de los mismos.

En esta oportunidad hace una selección de obras emblemáticas de su trayectoria anterior, junto a una nueva serie de obras surgidas después de la pandemia que, según sus propios dichos, lo colocan (y nos colocan) como sobrevivientes de la misma. Desde ese lugar de sobreviviente, que recalca con énfasis, plantea una desdramatización, un reencuentro con la alegría de vivir, tan limitada en todas sus expresiones durante dos años.

Es entonces que su obra reciente se relaja en cuanto al sujeto y color, e incorpora otras técnicas sin perder el rigor en su ejecución. Sus experiencias de vida, maceradas con los años, se manifiestan en arte. Es así que en esta nueva serie veremos por ejemplo un viejo camión, y nos dice: “que me hace recordar a un juguete que usaba cuando era chico, yo todavía siento el olor de esos juguetes marca “Duravit” de un plástico duro, que me compraba mi mama.

Eran camiones, taxis, ambulancias, todavía veo esos juguetes de mis cinco años, Entonces aparece el camión en un contexto de ciudad, siempre la ciudad y siempre el espacio, pero en este caso desde un juguete”. Desde esa visión más lúdica y más amable, señala Leonardo la necesidad que siente de trabajar con otras imágenes, que en forma colateral están relacionadas con el arte pop,como cuando incorpora las hojas de una planta llamada Monstera, o vulgarmente “Costilla de Adán”, que le provoca gran alegría cuando la observa en su frondoso jardín de plantas gigantescas. Los animales siguen apareciendo dentro de este concepto general de esta nueva obra, como antes lo estuvieron en las esculturas, donde grandes especímenes adquieren una apariencia ingrávida, transparente y lumínica.  En definitiva su búsqueda se orienta a encontrar otro camino dentro del señalamiento que
hace acerca de la realidad del hombre en el siglo XXI

El espacio de exposición. En Nicaragua 4899, Palermo, en la esquina entrando por la ochava a través de una imponente puerta, que es abierta siempre por un empleado ni bien uno se acerca, ingresamos a la librería que se inauguró en abril del 2011, una verdadera usina cultural donde se hacen presentaciones de libros, cursos de filosofía, cursos de escritura creativa, talleres literarios y eventos privados. De marzo a diciembre distintos artistas exponen sus obras durante todo un mes. El espacio ofrece un vernissage el primer miércoles de cada mes para que el artista pueda invitar a toda la gente que quiera, amigos, familia, coleccionistas, curadores y de esa manera pueda intercambiar con toda su gente querida ese día. Cabe destacar la construcción que alberga esta librería: un edificio reciclado en su totalidad respetando los muros esenciales de su estilo. Los espacios se intercomunican entre sí manteniendo cada uno la identidad de su uso.

Grandes superficies vidriadas correspondientes a las antiguas ventanas integran el interior con la calle, pero aíslan los sonidos creando un ambiente de paz y marcan en el exterior un ritmo espacial en las fachadas. El interior tiene una gran altura ya sea en techos y aberturas, que lo rinden aún más interesante. El amplio espacio central fluye hacia arriba por tener el techo totalmente vidriado, que deja entrar la luz natural que todo lo invade. Posee además una amplia terraza en la parte superior por la que se accede a través de una escalera, también vidriada, o por un ascensor. En cuanto al equipamiento interior todo es de un depurado diseño que invita a quedarse.

Próximas actividades en “Dain Usina Cultural”: Curso de Edición (Caro di Bella); Lunes 14/11 Presentación de R. Guarechi; Jueves 17/11Presentación de C. Piñeiro