Puna presenta el primer concierto de música electrónica en la historia del Teatro Independencia

Esta noche desembarcará por primera vez en su historia la música electrónica en el Teatro Independencia de la mano de Puna, el proyecto formado por Gato Ficcardi y Daniel Vinderman que une el mundo del techno con sonidos autóctonos argentinos.

El concierto, que ya agotó todas sus localidades a la venta, estará nutrido por el talento de una decena de músicos mendocinos invitados que se complementarán con la propuesta sonora, junto a una puesta escénica creada por Motia - la empresa de arte audiovisual junto al apoyo técnico de XPro Store - que se sumará a la música de la dupla para sumergir al público en esta experiencia onírica, innovadora y poderosa.

"Preparamos un show que se banque la música electrónica sentado", revela Daniel Vinderman sobre la propuesta inédita que desarrollarán esta noche en la sala mayor de los mendocinos. "Sabemos que es un concierto especial para que la gente lo disfrute desde sus butacas, algo que no nos pasa nunca. Entonces armamos un concepto más hacia afuera, con artistas invitados y un importante trabajo desde lo visual para que la experiencia se disfrute desde la comodidad del asiento y no te obligue a pararte y ponerte a bailar", aclara sobre el desafío que significó imaginar una producción de estas características debido a la situación epidemiológica y los protocolos sanitarios que hay que cumplir.

Entre los músicos invitados estarán Sandra Amaya, Mariana Päraway, Paula Neder, Fernanda Aleman, Paula Rosas, Pau Cookie, Leo Mut, Victor Silione, Joven Breakfast, Javier Montalto, Matias Garcia, Matias Gorordo, Yoyo Sevilla y Gala Celia. "La idea fue tener a un montón de invitados que abarquen distintas generaciones y estilos musicales, y Puna uniendo todo eso, amalgamándolo", explica Viderman y agrega: "Además, el show será filmado para presentarlo en varios sellos de Europa. La música electrónica con cosas latinas allá anda muy bien. Por eso lo vamos a filmar, para que quede reflejada la movida cultural de Mendoza, con sus artistas y con el teatro más lindo del mundo".

- Contanos sobre el inicio del proyecto. ¿Cómo se les ocurrió mezclar la música electrónica con sonidos autóctonos argentinos?

El proyecto nació casi accidentalmente. El Gato Ficcardi es Dj y yo soy músico. Yo aporto toda la parte melódica y él las estructuras y bases de la música electrónica. Está muy bueno habernos complementado de esta forma. Un día él ponía música en una fiesta y me invitó para que intervenga su set con un bombo legüero y un charango. Cuando nos dimos cuenta algo hermoso estaba sucediendo en la pista. Terminamos de tocar y a la gente le encantó la propuesta.

- Y tus instrumentos están muy ligados a lo andino también.

Existe una música que está muy ligada a eso como lo que hace Nicolás Cruz, Matanza, ahí tenés mucha raíz andina. En cambio Puna no busca ritmos folclóricos, sino los sonidos, la madera, el nylon, la guitarra criolla, el charango, todo mezclados con una música más bien techno. Es fusionar sonoridades argentinas con ritmos alemanes. Claramente nos hemos inspirado mucho en productores alemanes que hacen este tipo de música que aporta un sonido muy fino. Es muy divertido y nos entusiasma. Yo venía más del palo de las canciones folclóricas y de repente que el público baile, y que sea un público joven, es fascinante porque estamos haciendo música de calidad.

- Está bueno esto de acercarles a los jóvenes esas sonoridades más autóctonas, que de otra forma no les llegarían nunca.

Hay dos cosas que le dan valor a Puna. Primero, acercarle estos estilos diversos al público electrónico; y otra es el público electrónico percibiendo la música diferente cuando hay alguien que está tocando en vivo y no está limitado solamente a pinchar la canción, sin desmerecer el trabajo del Dj. En este tiempo que vengo trabajando en este proyecto entendí que un Dj es un artista. Está interpretando y leyendo lo que la gente quiere en el momento. Lo pude entender cuando lo vi en vivo a Nick Warren. El tipo te toca seis horas y además de dar un gran show, tiene la gran habilidad de ir deduciendo lo que pasa en el momento con el público, que lo lleva un ida y vuelta con la gente al igual que lo hace el músico cuando toca un instrumento.

- Tiene que ver con las sensaciones

La electrónica tiene que ver mucho con eso y con el trance. Por eso lo visual ayuda mucho. Cuando estuvimos en Alemania en 2019 participando del Fusion Festival descubrí en un bosque a un alemán que se llama Iorie. El tipo estaba produciendo en vivo y yo no podía creer lo que estaba haciendo. Fue algo increíble. Por eso me gusta ver y tomar cosas de allá, es como el blusero cuando ve músicos de Chicago. La parte andina la tengo acá y cuando veo lo que se trabaja afuera, en relación a la electrónica, entiendo cómo complementarlo. Nos encanta fusionar lo folclórico con lo electrónico.

Ficha Técnica

Domingo 29 / 19 hs. 

Teatro Independencia (calle Chile y Espejo de ciudad)

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