Víctor Arrojo: “Hoy el teatro es un espacio de resistencia de la humanidad”

Una vez más, Mendoza se destaca por sus artistas. Es que el Teatro Nacional Cervantes eligió nuevamente a la provincia, en el marco del programa TC Produce en el país, para montar un espectáculo. Anteriormente ya lo hizo en 2018 con Tatiana, de Gabriel Dalla Torre y Manuel García Migani; y en 2020, en formato online, con Sirenas, de Gabriel Jiménez. Ahora lo hará con Los establos de Su Majestad, una versión de Sonnia de Monte de la obra homónima de Fernando Lorenzo y Alberto Rodríguez (h).

Es un drama que parodia sobre un hecho histórico argentino, la Campaña del Desierto. Está protagonizado por Sandra Viggiani, Claudia Racconto, Fernando Mancuso, Carlos Encinas, Matías González y Pablo Díaz. La dirección es del actor, director y docente mendocino Víctor Arrojo, quien presentó su proyecto a la convocatoria y fue elegido entre otros 100 de distintas partes de la Argentina.

En días, el espectáculo se podrá disfrutar en el Teatro Independencia y estará en cartel por dos meses. Antes del estreno, Arrojo dialogó con MDZ.

- ¿Cómo te enteraste de la convocatoria del Teatro Cervantes y por qué elegiste presentarte con Los establos de Su Majestad?

-Las convocatorias del programa TC Produce en el país por suerte nos llegan por varios medios: redes de la actividad teatral y, obvio, desde la redes y el mailing propio del Cervantes. Cuando decidí postular a la convocatoria 2023 pensé en reforzar la federalización de este tipo de programas proponiendo un proyecto en base a un texto de dramaturgia mendocina que contuviera un potencial escénico importante, así fue que evoque Los establos de Su Majestad. La había dirigido en 1992 en la Facultad de Artes y Diseño de la UNCuyo en la cátedra de práctica escénica 3. En esa oportunidad trabajamos sobre la obra original de Fernando Lorenzo y Alberto Rodríguez (h). En 2010 tuve la oportunidad de ver la versión de Sonnia De Monte con puesta en escena de Vilma Rúpolo y me interesó el trabajo de adaptación en cuanto a la actualización de la pieza. La decisión se confirmó cuando advertí que este año se cumplían 50 años de su estreno por el mítico Taller Nuestro Teatro (TNT) en 1973. Todo cerraba. 

- ¿Qué tiene de novedosa la adaptación de Sonnia de Monte?

- Aporta actualización en la estructura y en los recursos discursivos, hay una intertextualidad donde la experiencia del primer montaje del TNT de 1973 se incorpora al relato. Se propone una condensación discursiva, que es fundante para mi visión de la teatralidad. Sonnia, a quien conozco desde que compartimos el primer elenco del Teatro El Taller -bajo la dirección de Ernesto Suarez en la década del ‘80-, tiene una coherencia ideológica admirable. Lo demuestra en la generosidad con la que me habilitó mi trabajo de dramaturgia de dirección dialogando con su material en pos de explorar y potenciar la propuesta, siempre respetando la visión de mundo que la misma plantea. Creo que lo hemos logrado. La complejidad temática de la pieza crece y resignifica desde el juego escénico y la integración de lenguajes, nuestra puesta en escena integra recursos audiovisuales, música original, danza y plástica desde el dispositivo escenográfico y el vestuario.

- ¿Cómo fue la selección del elenco?

- La convocatoria proponía la presentación de un proyecto cerrado que incluía los fundamentos artísticos y conceptuales del proyecto, la propuesta de staff creativo en cada área y el elenco. Comencé a trabajar en mi proyecto de realización y durante este proceso fueron apareciendo los nombres de las actrices y actores a convocar. El breve proceso que tiene el programa (dos meses de ensayo) exige un equipo de profesionales donde se combine oficio, autonomía y eficacia creativa y técnica. Siempre es duro realizar la selección, más en Mendoza, donde hay tan buenos creadores escénicos, para cada personaje tenía más de dos o tres opciones de actores y actrices con el perfil necesario. Estoy sumamente agradecido a los compañeros y compañeras que se sumaron por su aporte invalorable.

- La obra realizará una temporada y no es algo que frecuentemente suceda con las producciones de la provincia. ¿Por qué pensás que ocurre esto con los trabajos locales?

- Esta opción entiendo que surgió desde la coordinación del Teatro Independencia a cargo de Florencia Ríos. Es una apuesta a recuperar un formato que no está presente en la actualidad. Creo que es viable dado el modelo de producción, ya que el equipo artístico está contratado por el Teatro Nacional Cervantes permitiendo mayor disponibilidad de agenda, ampliando para el público las opciones de funciones durante los dos meses de temporada. La temporada es un modelo más económico en términos de producción ya que algunas tareas operan de una manera más simple y relajada en la continuidad. Esperamos que el público acompañe el proyecto en todas las funciones programadas. Es importante comunicar que están abiertas propuestas desde el programa de Gestión de Públicos del TNC para facilitar que entidades educativas y sociales participen de las funciones con importantes ventajas, quienes estén interesados deben comunicarse con la coordinación del Teatro Independencia. La entrada general es de muy bajo costo, siendo una forma de devolver a la sociedad su aporte a la cultura.

- ¿Por qué el público mendocino debe ir a ver la obra?

- Más allá de su relato y sus referencias a la historia de nuestro país, Los establos de Su Majestad es un espectáculo comprometido con el teatro, un espectáculo lúdico, potente, que asume riesgos. Compartir el trabajo de un numeroso equipo artístico del mayor nivel, integrado totalmente por artistas locales, en una obra mítica de la historia teatral y social de la provincia, per se, vale la pena. La puesta de los establos de Su Majestad 2023 en el Teatro Independencia es una experiencia teatral de envergadura, que posiciona a la provincia en lo más alto de la escena nacional. En este proyecto se concreta la federalización de la cultura y se pone el valor la potencia que logra la sinergia de la cogestión entre organismos nacionales y provinciales. Esperamos encontrarnos con la mayor cantidad de espectadores posibles y compartir el acontecimiento vital del teatro que, en tiempos de redes e inteligencia artificial, es un espacio de resistencia de la humanidad que podemos disfrutar.

Para agendar

Los establos de Su Majestad

Estreno. Viernes 1 de septiembre, 21 horas, Teatro Independencia (Chile 1184, Ciudad de Mendoza). En cartel septiembre y octubre. Entradas en EntradaWeb.