BAFICI MZA: cinco films recomendados para este fin de semana

Hoy y mañana la novena edición de BAFICI Mendoza entra en su recta final, con sede en la Nave Cultural y la Nave Universitaria (España y Maza). La muestra cuenta con más de 70 títulos, invitados especiales, charlas abiertas y diversas propuestas.  La entrada general tiene un valor de $ 20. La programación completa se puede consultar en www.baficimza.com.ar

El BAFICI Mza reafirma, a la vez, su carácter de evento multidisciplinario, poniendo en relieve otras propuestas culturales emergentes. Una de ellas es el Mr Music Live It Is, encuentro de bandas en vivo organizado por el sitio web de rock. ¿El line up?, imperdible: Pasado verde, Perras on the beach, Los objetos inanimados ySpaghetti Western (hoy a las 20, en la Sala 2 de la Nave Universitaria. $ 20 la entrada). La otra, el Pic Nic del Mendoza Green Market que se sitúa en el prado de la Nave Cultural y oficia como punto de encuentro de esta edición. En la feria se pueden degustar delicias gastronómicas orgánicas, escuchar música y a la vez informarse de lo que ocurre en las salas.

Aquí van cinco películas imperdibles para agendar:

La última navidad de Julius / Bolivia. Sábado 17 a las 18 en la Sala 2 de la Nave Cultural. 

Premio FIPRESCI y Mención especial en la Competencia Oficial Latinoamericana de BAFICI 2016.

El cineasta Edmundo Bejarano captura un momento en la vida del poeta Julio Barriga, un personaje entrañable al que se aproxima ingresando a su casa y dejando que el propio autor lea sus poemas y relate su amor por Amy Winehouse.

El trotamundos Bejarano ya practicó el retrato de poetas con Washington Cucurto y Fabián Casas, pero tuvo que volver a su terruño para encontrar un bardo a la altura de su punkitud. Pisando los 60, Julio Barriga es el Iggy Pop bigotón de Tarija. En ese escenario de calles polvorientas y patios vacíos, "escribe cartas urgentes a sí mismo y practica el ejercicio de la soledad que heredó del fallecido gran poeta Roberto Echazú, su héroe del silencio".

Esas cartas -con versos tan auténticos y autoflagelantes como "Ya estás teniendo mucho rock & roll / con la misma camisa"- no son lo único que escribe: Julius (el frágil, el impredecible, el conmovedor) está en trance de convertirse en El hombre que amaba a Amy Winehouse. Conocerlo es quererlo, o algo así. (Agustín Masaedo).

La educación del rey / Argentina. Sábado 17 a las 20:30 en la Sala Verde de la Nave Universitaria.

Proyección del primer capítulo de serie mendocina realizada para la Televisión Digital Abierta. Con presentación de su director, Santiago Esteves.

La educación del Rey es la historia del encuentro entre dos mundos aparentemente opuestos, pero muy próximos entre sí. Reynaldo (16), escapando de su primer robo cae en el jardín de Carlos Vargas (65), un jubilado ex policía y guardia de seguridad. A partir de allí se irá forjando una relación de mutuo aprendizaje, en medio de una intriga policial electrizante. 

La serie pronto se verá por El Siete. Con actuaciones de Germán de Silva (Las acacias, Relatos Salvajes, El limonero real), Matías Encinas, Esteban Lamothe, Walter Jacob; y un gran elenco de notables actores locales.

La larga noche de Fransciso Sanctis / Argentina. Sábado 17 las 21:30 en la Sala Verde de la Nave Universitaria.

Presentada por su protagonista Diego Velazquez. Ganadora Mejor película en la Competencia Oficial Internacional de BAFICI 2016. Mejor Actor: Diego Velázquez en la Competencia Oficial Internacional. Premio SIGNIS. Premio FEISAL (Federación de Escuelas de Imagen y Sonido de América Latina).

Adaptación de la novela homónima de Humberto Costantini, situada en Buenos Aires en 1977. Un hombre recibe, en plena dictadura, la información del paradero de dos personas buscadas por los militares. Ahora tiene la posibilidad de salvarlas, aunque eso implica arriesgar su propia vida.

Esta es una película sobre decisiones bajo presión, una presión ambiente estable, sólida, que se mete en la piel, en la respiración. Un film en el que los marrones y los grises son colores presentes pero sobre todo estados de ánimo. Un relato que construye su recorrido según la progresiva toma de decisiones de su personaje principal, interpretado a la perfección por un Diego Velázquez (Kryptonita, Relatos Salvajes) sutil y contenido. Una apuesta arriesgada que transmite seguridad, que resuelve una adaptación literaria con modos cinematográficos llevados a cabo con aplomo. Una película argentina que transcurre en los setenta y no se preocupa por poner en primer plano las gaseosas en botellas de vidrio. La ambientación es impecable, pero no es el punto de llegada, es apenas un aspecto más de un film trabajado con seriedad, austeridad y exactitud. (Javier Porta Fouz
).

La noche / Argentina. Sábado 17 a las 23 hs. en la Sala Verde de la Nave Universitaria. 

Presentada por su director, Edgardo Castro. Premio especial del Jurado en la Competencia Oficial Internacional BAFICI 2016.

Un camino vertiginoso, infinito y único por todos los reveses nocturnos. Sexo, drogas y bebidas se alternan entre encuentro y encuentro, creando un continuado sin tapujos, frente a una cámara tan curiosa como audaz, que se atreve a recorrerlo todo.

Extraordinaria en el sentido estricto del término, La noche exhibe una frialdad clínica y la secreta convicción de que el cine es el instrumento de lo irrepetible. El director recorre la noche para protagonizar una maratón interminable de encuentros sexuales, ingesta de drogas, alcohol y amistades casuales, y así encontrar la diferencia en el flujo incesante de una rutina que funciona como refutación y conjuro de la vida ordinaria. Las imágenes de Castro ostentan un halo de verdad y belleza insospechada que asaltan al espectador con una fuerza que la mayor parte del cine existente deja de lado, acaso por pudor o por simple falta de coraje. La cámara pegada al cuerpo, el fuera de foco y el sonido ambiente forjan un viaje impiadoso cuyo destino podría ser el encuentro fugaz con los propios fantasmas, sin epifanías ni comentario moral alguno (David Obarrio
).

Jess & James / Argentina. Domingo 18 a las 21 en la Sala 2 de la Nave Cultural. 

Presentada por su director, Santiago Giralt.

Jess y James son dos jóvenes que tienen un breve encuentro sexual y emprenden un viaje a través de la pampa argentina para reunirse con el hermano de Jess. En el camino se enfrentarán a sucesos inesperados y participarán en un trío con otro hombre.

La vida sin fantasía no tiene ningún sentido. Y en base a eso construye Giralt su fábula romántica de escape hacia la libertad, sea sexual, identitaria o lúdica. Los muchachos solo quieren divertirse, no quieren quedar atados a las cadenas del mundo del trabajo, de las apariencias, del pretender ser. Son cowboys queer habitando su road movie particular, su renacer rural, donde la ciudad solo implica rutinas, escondites y simulaciones. El campo, con su infinita planicie verde, es una invitación a la sensualidad, a toquetearse sin tapujos, a dejar atrás vínculos viciados más regidos por el pasado que por la inmediatez erótica del presente. Juventud que es puro deseo, como la película misma, que exhibe gozosa una total empatía hacia su tierna rebeldía (Guido Segal).