Florencia Aise sorprende con una muestra impactante y da que hablar
Florencia Aise, si bien llegó a la sideral fama mediática luego de ser invitada por el presidente de la Nación a Casa Rosada y a recorrer distintas obras que en el histórico inmueble se encuentran, es una reconocida artista mendocina de amplia trayectoria.
Te puede interesar
LEGO lanza su versión de El Beso y enloquece a los amantes del arte
La joven creativa inauguró en Buenos Aires "Home Sweet Home", una exposición de 20 obras de la mano de Cott Gallery. Con respecto a la muestra, Aise expresó que se trata la " más importante de su carrera".
"Es la exposición más importante de mi carrera porque, además de presentar obras de los últimos dos años, tiene un hilo conductor y hablan exclusivamente de mí, del papel de la madre como creadora y gestora de cada minuto de la vida familiar", destacó Aise a El Cronista.
Las obras pueden verse en The Link Towers, Puerto Madero.
Sobre la muestra
"La femineidad desde una perspectiva audaz se consolida en la sólida propuesta de Florencia Aise; una artista decidida a expresarse con libertad por medio de una imaginación creadora puesta en acto a través del descubrimiento de su luz, pero sobre todo de su propia sombra. Una obra en clave subjetiva colmada de símbolos visuales, emerge como un umbral que invita a ser atravesado como espacio de reflexión y camino de autoconocimiento", comienza diciendo Grace Ayala, curadora de Cott Gallery.
"Su trabajo da entidad a una forma alegórica de transmutación personal legitimando a su vez un proceso de crecimiento propio que transmite a la sociedad. Sus pinturas presentan diversidad de lenguajes, una visión múltiple de la problemática social y un cuestionamiento sobre el valor de los roles heredados. Son también significativos símbolos y soportes que aluden a la iconografía cristiana", explica la profesional.
"Tres áreas diferentes se distinguen y hermanan en esta muestra: la primera sala, inicia con la obra llamada “Trueque” que desnuda el sacrificio visceral de la mujer como cabeza de familia dando visibilidad a su matriz de pensamiento. La segunda aborda su propia identidad e historia por medio de la cualidad del autorretrato dispuesto a dialogar con el espectador. En esta área el dolor expresado con amplio realismo la lleva a utilizar su propia sangre como elemento pictórico. La muestra culmina con la tercera sala donde la uva y el vino, como semblanza de la sangre, transforman el dolor en fuerza vital y proceso sanador en una alquimia que sólo el arte puede lograr", cerró Ayala.
