Viviana Debicki: La Máquina de los sueños
Todo es cambio continuo, con avances y retrocesos, ya sea para los individuos como para las diferentes culturas y sociedades. La adaptación a esto no florece en la pasividad, requiere de una constante actitud de observación y aprendizaje para que, cultivando la memoria, podamos tomar todo lo positivo del pasado y sobre ello construir y cambiar el presente. Entendiendo esto Viviana Debicki, en su actividad como artista, mantiene una activa postura política, con foco en los temas sociales y en particular en la problemática femenina en nuestro país.
Te puede interesar
Hilos de luz y materia: una exposición de Olga de Amaral en el Malba
En un espacio emblemático de la historia Argentina como es el “Museo Eva Perón”, su muestra “La máquina de los sueños” reivindica y trae una de las tantas iniciativas públicas implementadas por Eva Perón dentro del Justicialismo, cuyo ideario busca equilibrar el derecho del individuo con el de la comunidad. La máquina de coser fue en ese momento un instrumento valiosísimo en manos de miles de mujeres, quienes pudieron insertarse en el trabajo y desarrollar una actividad que les aportaba una posibilidad de sustento económico. Ese trabajo de coser y bordar, ejercido de generación en generación, que toda mujer debía conocer solo por una cuestión de género (y no me refiero a las telas), adquirió entonces otra dimensión.
Viviana Debicki domina como nadie las técnicas tradicionales de costura y bordado
Que amalgama sabiamente con su formación académica de artista plástica, obteniendo asombrosos resultados estéticos de una gran poesía y claros mensajes. “La máquina de los sueños” es una instalación que está conformada de modo tal que nos introduce en el ámbito doméstico de los años cincuenta. Es un clima de evocación del cual los espectadores no pueden eludir los propios recuerdos sobre madres y abuelas. Lo logra a través de obras tales como “Cosida a Máquina”, de gran tamaño y punto focal del espacio, donde reúne una imponente fotografía en sepia, impresa sobre lienzo, de una mujer de la época cociendo, sobre el cual también ejecuta un minucioso bordado a mano, y a sus pies una gran cantidad de carreteles de hilo reafirman el concepto de la misma. Entre los muchos datos sobre la manera de trabajar de la artista es que busca textiles diversos de época, como por ejemplo los hilos, telas y cintas fayetina, que muchas veces utiliza.
Viviana Debicki
Las fotografías impresas en lienzo se repiten en otras obras de diferentes maneras, a veces protagonizando la obra como en la ya mencionada o en “Cosida a mano”, realizada de la misma forma, donde la ternura de una niña bordando junto a su muñeca, hace de contrapunto en la pared de enfrente. En cada obra el lienzo impreso con diferentes mujeres, es el hilo conductor que va indicando la sujeción de las silenciosas protagonistas al trabajo doméstico, no reconocido como tal. Como expresara la Arq. Cristina Álvarez Rodríguez (Presidenta INIHEP – Museo Evita) en su texto para esta muestra: “Con sus manos y con sus máquinas, las mujeres tejieron sueños de independencia, mientras enfrentaban las profundas desigualdades de su tiempo. Evita lo sabía y por eso todavía “máquina de coser” y su nombre se encuentran entrelazados.”
Antes el planchado de ropa requería mucho tiempo, las camisas de los hombres debían estar impecables, como así también los guardapolvos blancos para la escuela de los niños, las telas eran diferentes y las costumbres requerían, según la ocasión, de planchar mucho. En la muestra se refleja esto en la obra “Mi montaña”, con la típica tabla de planchar y una pila de lienzos impresos que hace alusión a la tan repetida frase: “tengo una montaña de ropa para planchar”…generalmente precedida por un: “no puedo porque…”
Hay textos en las obras bordados con tanta gracia y perfección que asombran
Estos están referidos a palabras dichas por Eva perón. Siete cuadros pequeños enmarcan telas con escenas hogareñas y frases bordadas, hay precisión y elocuencia en las distintas imágenes donde el color aparece delicado, dando la ilusión de una vieja ilustración de los libros de lectura de los años cincuenta, cuyo título es: “El tiempo bordado” (bordado, acuarela y textiles de época”). Los cajoncitos de las antiguas máquinas de coser son particularmente atractivos, allí se guardaban los “tesoros” para la costura.
Aquí podemos verlos intervenidos, formando un interesante conjunto de nueve de ellos con su respectiva protagonista en su interior acompañada por diferentes pequeños instrumentos típicos de la costura a máquina. La emblemática “Singer” es una pieza bellísima dentro de esta instalación y sobre ella en la pared aparece la exquisita obra “La rosa” bordada a mano, en alusión y homenaje a Eva Perón.
Viviana Debicki es “Licenciada en Artes Visuales” (IUNA) y “Profesora Nacional de Escultura” (Escuela Nacional de Bellas Arte Prilidiano Pueyrredón). Como escultora, ha participado de numerosas muestras en espacios oficiales y privados y en salones nacionales de escultura. Actualmente es docente a cargo del “Seminario de Introducción al Arte Textil en Artes Visuales” una y profesora en la “Diplomatura en Técnicas Productivas en Arte Textil”, UNA. Ejerce la docencia más allá del claustro universitario, lo hace con sus obras, por eso prefiere llevar a cabo sus emprendimientos artísticos en ámbitos institucionales, promoviendo la participación de los visitantes a sus muestras, en esta oportunidad el público puede participar bordando en los tradicionales bastidores teniendo una experiencia única.
Dejó de lado los ambientes cerrados de las tradicionales galerías comerciales de arte
Desarrolló sus proyectos artísticos en Universidades Nacionales como las de Rosario, Lanús, Quilmes, General Sarmiento y en las “Jornadas Nacionales de Historia de las Mujeres” en la Facultad de Filosofía y Letras, UBA. Ha coordinado muestras en el “Centro de Exposiciones Casona de los Olivera”, el “Centro Cultural Tierra Violeta” y la “Casa de la Cultura Popular Villa 21-24”. Ha realizado el mural textil que identifica al “Observatorio de Género de la Justicia en la Magistratura Porteña”. Su obra forma parte del patrimonio del “Museo de las Mujeres de Costa Rica”.
Y en esta oportunidad lo hace en este espacio con esta temática tan definida, en una muestra de gran coherencia conceptual, talento y belleza. Todo el espacio del Museo es de gran interés, ofreciendo un recorrido por demás interesante, y para finalizar recomiendo tomar un café en su hermoso jardín.