Lino Enea Spilimbergo una figura estelar del arte argentino

En nuestra columna anterior dedicada a la muestra actual del Museo Nacional de Bellas Artes reprodujimos una obra de un maestro incuestionable del Arte Argentino, a quien en estos cinco años de notas nos habíamos referido solo tangencialmente. Enmendamos ahora aquella injusta omisión. Pintor, muralista, grabador y litógrafo Lino Enea Spilimbergo, hijo de inmigrantes italianos, nació en Buenos Aires el 12 de agosto de 1896. Desde chico tuvo problemas respiratorios y devino asmático crónico.

 En 1920 egresó de la Escuela Nacional de Bellas Artes como profesor y expuso por primera vez en el Salón Nacional. En 1925 obtuvo el Premio Único del Salón Nacional por el mejor conjunto de obras y esta recompensa le permitió viajar a Europa, visitando Alemania, Italia y Francia. En París donde estudió con André Lothe presentó obras en la Exposición de Arte Argentino, organizada por la Universidad Nacional de La Plata. Expuso luego en Venecia, Roma, Madrid y París.

Regresó a Argentina en 1928 con su esposa la francesa Germaine. En 1933 junto al muralista mexicano David Alfaro Siqueiros, Berni, Castagnino y Lázaro realizó Ejercicio Plástico en la quinta del director del diario Crítica, Natalio Botana. La obra se encuentra ahora en el museo de la Casa Rosada. 

Entre 1936 y 1937 pinta “Breve historia de Emma” una serie de treinta y cuatro monocopias en la que afirmaba su vocación por el arte social denunciando la explotación de la mujer por la prostitución. Milita por entonces en el Partido Comunista.

Doce años más tarde, crea el Taller de Arte Mural junto a Berni, Urruchúa, Colmeiro y Castagnino, con quienes pintó los murales de las Galerías Pacífico. Las obras incluían cuatro lunetas alegóricas a las cuatro estaciones. A Spilimbergo le correspondió “La Primavera.”

Estas obras sufrieron deterioros, fueron restauradas y trasladadas. Ahora se encuentran expuestas en el Museo del libro y la lengua de la Av. Las Heras en la manzana de la Biblioteca Nacional de Buenos Aires. La historia sumamente jugosa da para una columna futura.

En 1937 ilustró “Interlunio”, poemario de Oliverio Girondo (Editorial Sur) con once aguafuertes. Por esta obra, obtiene la Medalla de Oro al Grabado en la Exposición Internacional de París en 1937.

Entre los años 1949 y 1950 la Universidad Nacional de Tucumán creó el Instituto de Arte donde reunió un plantel de profesores compuesto por varios artistas: Lorenzo Domínguez en escultura, Pompeyo Audivert en grabado, Ramón Gómez Cornet en dibujo, Lajos Szalay en gráfica y diseño. A Spilimbergo le correspondió la cátedra de pintura. 

En 1956 es nombrado Académico de Número de la Academia Nacional de Bellas Artes, en 1960 se trasladó nuevamente a Europa y en 1963, la Dirección Nacional de Cultura de Córdoba le organizó una exposición en homenaje por su retorno al país.

Falleció en Unquillo, provincia de Córdoba, el 17 de marzo de 1964. La Municipalidad adquirió su casa para destinarla a Museo de Bellas Artes que fue inaugurado el 24 de noviembre de 1967.

Innumerables fueros las distinciones que obtuvo:  Primer Premio Adquisición de Pintura, IV Salón Anual de Santa Fe (1927); Primer Premio, Salón Municipal de Rosario (1928); Primer Premio, Salón Nacional (1933); Premio del Salón de Acuarelistas y de la Comisión de Cultura (1936); Gran Premio Adquisición de Pintura, Salón Nacional y Gran Premio de Pintura y Medalla de Oro al Grabado en la Exposición Internacional de París (1937); Primer Premio Municipal Adquisición, Salón Nacional (1943); Primer Premio de Pintura, Salón Municipal de Córdoba, entre otros.

En suma, una figura estelar de nuestro arte que todos debiéramos conocer.

* Carlos María Pinasco, consultor de arte.

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