Notas
Vendimia: música en vivo y una gran proyección animada
Esta fiesta tendrá aspectos novedosos en cuanto a la administración técnica de los recursos sonoros, lumínicos y visuales. La música será interprtetada en vivo en un 80%, habrá una proyección telescópica, un escenario móvil y una nueva distribución de la escena pensada en el espectador. Carmelo Milone (jefe técnico) y Rodrigo Bascuñán (responsable del diseño de sonido) explicaron a MDZ las innovaciones.
Este año y por primera vez hay algo que va a llamar la atención y que va a dar de qué hablar: el aspecto sonoro que envolverá a la Fiesta Nacional de la Vendimia. Más del 80% de la música se interpretará en vivo, abandonando la vieja grabación y playback.
Los dos encargados de poder hacer llegar a la gente los aspectos técnicos y sonoros a la gente son Carmelo Milone (Jefe técnico) y Rodrigo Bascuñan (responsable del diseño de sonido), quienes explicaron a MDZ cuáles son los aspectos generales dentro de “nacida del río y de la tierra”.
- ¿Cuál es tu función como jefe técnico?
(Milone)- Yo me encargo de que encaje todo lo técnico en lo artístico. Este proyecto, se planteó de una forma interdisciplinaria, aunque algunas cosas fueron imposibles de realizar debido a las limitaciones que presenta el Teatro Griego. Primero que nada, el teatro no tiene estructuras, por ejemplo las luces, si se quiere hacer una iluminación desde arriba hay que poner grúas, no hay otra forma. El problema es que se tapa una parte del show. De acuerdo del ángulo en el que uno se encuentre ubicado, matás a alguien, una reina un música. No hay forma de evitarlo.
(Milone)- Yo me encargo de que encaje todo lo técnico en lo artístico. Este proyecto, se planteó de una forma interdisciplinaria, aunque algunas cosas fueron imposibles de realizar debido a las limitaciones que presenta el Teatro Griego. Primero que nada, el teatro no tiene estructuras, por ejemplo las luces, si se quiere hacer una iluminación desde arriba hay que poner grúas, no hay otra forma. El problema es que se tapa una parte del show. De acuerdo del ángulo en el que uno se encuentre ubicado, matás a alguien, una reina un música. No hay forma de evitarlo.
Yo trato de que todo encaje y moleste lo menos posible. Que la parte técnica no moleste a la parte artística y viceversa. Básicamente ese es mi trabajo
- ¿Qué se hizo para esta vendimia?
(Milone)- Este año se trabajó todo el equipo en conjunto para corregir algunos errores que se estaba teniendo con el espectáculo. Con Internet pudimos investigar y tomar cosas desde otras partes del mundo. Vimos, por ejemplo, que las se encargaban de lo que estaban a cargo y no veían el todo de la fiesta. Se trabajó en coordinación con las otras áreas, nosotros recalcamos el trabajo grupal por sobre las demás cosas.
- ¿Qué pasa con la música?
(Milone)- La música va a ser más del 80% en vivo, es un tema complicado. En los otros años el músico nunca participó en vivo, siempre hubo un playback, salvo el año pasado que se incursionó en esto. Este tema generó algunos detalles a resolver, como la fiesta sigue siendo de danza no podíamos plantear el músico en el escenario central por una cuestión obvio. Tenía que ir más arriba y al costado.
También la voz en off, que siempre había sido enlatada, ahora va a estar en vivo, con el locutor ubicado en el mismo lugar que los músicos.
- ¿Por qué música en vivo y no “enlatada"?
(Milone)- Y porqué no. Nosotros estuvimos pensando y nos dimos cuenta que en una fiesta de esta magnitud, donde hay mucho turismo y producción, venir luego a escuchar un CD no tenía sentido.
Si los bailarines están en vivo, si las luces están en vivo, porque no los músicos también. La calidad de los músicos en Mendoza está sobradísima como para hacerlo en vivo. Está todo dado para que se dé así, salvo por una ley que ya sacaron hace un tiempo que no permitía la música en vivo dentro de la vendimia.
- ¿Qué consiguen con la música en vivo?
(Milone)- Se consigue una interacción mucho más grande con el público. Hay una licencia en la fiesta planteada. A veces, en las fiestas anteriores con la música y off enlatados, cuando los aplausos y ovación eran grandes, los espectadores se perdían el comienzo de la parte siguiente. Ahora creemos que esto no va a pasar.
- ¿Qué otra novedad va a tener?
(Milone)- Va a haber una proyección con teleobjetivo desde la mesa de dirección, hasta donde está el sol, con alrededor de 13 metros de diámetro, lo cual es muy importante, nunca se ha hecho algo tan importante en la vendimia.
Además hay un escenario móvil de más 5 metros donde pasarán cosas importantes, con una puesta musical y un homenaje a un personaje de Mendoza.
- ¿Qué va a pasar con los láseres este año?
(Milone)- El láser es un efecto muy lindo, pero depende siempre de cómo esté planteada la fiesta. Produce siempre efectos fuertes en el espectador. Esta vendimia arranca con las cuestiones artísticas e históricas que no tienen mucho que ver con esas innovaciones tecnológicas. Buscamos ponerlo en la fiesta pero pensamos que no quedaba en ningún momento del show, iba a bastardear cosas muy importantes.
¿Cuál es el diseño del sonido en este año?
(Bascuñán)- Lo primero que tratamos fue de limpiar un poco la imagen del espectador. La gente que ve el espectáculo tiene las estructuras que incomodan siempre a la vista. Las grúas antes les tapaba mucho la visión.
- ¿Cuál es tu visión de la musicalización en vivo?
(Bascuñán)- La música en vivo me llamó mucho la atención, ya que a nivel internacional, como lo es esta fiesta, estos eventos tienen la música en el mismo lugar y tiempo que el resto del espectáculo. Acá pensamos que se podía hacer lo mismo. Por eso digo que nosotros no inventamos nada.
La gente tenía que tener la misma sensación que el músico quiere interpretar. Teniendo la distribución sonora de forma ortodoxa, como estaba antes, nunca iba a poder lograr esos efectos y sensaciones en los espectadores. Hice un dibujo allá por noviembre, nos comunicamos con otros colegas del mundo y llegamos a este diseño.
- ¿En qué consiste?
(Bascuñán)- En que, además de tener lateralizado el sonido como todos los años, los centralizamos dentro en el mismo escenario, y pensado como parte de la escenografía. El director también pidió que las cuestiones técnicas tengan relevancia en escena, que los amplificadores, monitores, y cables se tienen que ver, porque son parte del espectáculo. Para que todos vean que está todo hecho en vivo.
- Eso es novedoso...
(Bascuñán)- Es una apuesta que hizo la parte artística que ha rescindido la estética a la técnica, lo cual es un gran logro para los técnicos que muchas veces nos teníamos que adaptar a las cuestiones artísticas del espectáculo.
- ¿Cómo van los ensayos y la música en vivo?
(Bascuñán)- Ha sido compleja la unión de la parte coreográfica a la sonora, pero no imposible. Ya desde el primer ensayo que lo venimos haciendo con música en vivo, tal cual va a ser en la fiesta. Es la primera vez que se llega al ensayo general con la música lista, las luces y los bailarines preparados. Jamás se había podido lograr esa coordinación.
En vez de con CD, ya se hizo con los música en vivo, el director daba la orden y los bailarines y músicos ya estaban preparados. Por eso este año es mucho más macro, antes se apretaba un PLAY y nada más. Pero esto también trae demoras, como un micrófono o un instrumento que no estaba afinado. Pero en estos días se pulirán esos detalles.
- ¿Cómo se reduce el margen de error con tantas innovaciones?
(Bascuñán)- Quisimos lograr que el margen de error sea mínimo, a pesar de que ahora estamos más propensos por las cuestiones en vivo. Pero hemos llegado a un nivel de profesionalismo donde estos márgenes se han reducido considerablemente, desde todo punto de vista.
(Milone)- Este año se trabajó todo el equipo en conjunto para corregir algunos errores que se estaba teniendo con el espectáculo. Con Internet pudimos investigar y tomar cosas desde otras partes del mundo. Vimos, por ejemplo, que las se encargaban de lo que estaban a cargo y no veían el todo de la fiesta. Se trabajó en coordinación con las otras áreas, nosotros recalcamos el trabajo grupal por sobre las demás cosas.
- ¿Qué pasa con la música?
(Milone)- La música va a ser más del 80% en vivo, es un tema complicado. En los otros años el músico nunca participó en vivo, siempre hubo un playback, salvo el año pasado que se incursionó en esto. Este tema generó algunos detalles a resolver, como la fiesta sigue siendo de danza no podíamos plantear el músico en el escenario central por una cuestión obvio. Tenía que ir más arriba y al costado.
También la voz en off, que siempre había sido enlatada, ahora va a estar en vivo, con el locutor ubicado en el mismo lugar que los músicos.
- ¿Por qué música en vivo y no “enlatada"?
(Milone)- Y porqué no. Nosotros estuvimos pensando y nos dimos cuenta que en una fiesta de esta magnitud, donde hay mucho turismo y producción, venir luego a escuchar un CD no tenía sentido.
Si los bailarines están en vivo, si las luces están en vivo, porque no los músicos también. La calidad de los músicos en Mendoza está sobradísima como para hacerlo en vivo. Está todo dado para que se dé así, salvo por una ley que ya sacaron hace un tiempo que no permitía la música en vivo dentro de la vendimia.
- ¿Qué consiguen con la música en vivo?
(Milone)- Se consigue una interacción mucho más grande con el público. Hay una licencia en la fiesta planteada. A veces, en las fiestas anteriores con la música y off enlatados, cuando los aplausos y ovación eran grandes, los espectadores se perdían el comienzo de la parte siguiente. Ahora creemos que esto no va a pasar.
- ¿Qué otra novedad va a tener?
(Milone)- Va a haber una proyección con teleobjetivo desde la mesa de dirección, hasta donde está el sol, con alrededor de 13 metros de diámetro, lo cual es muy importante, nunca se ha hecho algo tan importante en la vendimia.
Además hay un escenario móvil de más 5 metros donde pasarán cosas importantes, con una puesta musical y un homenaje a un personaje de Mendoza.
- ¿Qué va a pasar con los láseres este año?
(Milone)- El láser es un efecto muy lindo, pero depende siempre de cómo esté planteada la fiesta. Produce siempre efectos fuertes en el espectador. Esta vendimia arranca con las cuestiones artísticas e históricas que no tienen mucho que ver con esas innovaciones tecnológicas. Buscamos ponerlo en la fiesta pero pensamos que no quedaba en ningún momento del show, iba a bastardear cosas muy importantes.
¿Cuál es el diseño del sonido en este año?
(Bascuñán)- Lo primero que tratamos fue de limpiar un poco la imagen del espectador. La gente que ve el espectáculo tiene las estructuras que incomodan siempre a la vista. Las grúas antes les tapaba mucho la visión.
- ¿Cuál es tu visión de la musicalización en vivo?
(Bascuñán)- La música en vivo me llamó mucho la atención, ya que a nivel internacional, como lo es esta fiesta, estos eventos tienen la música en el mismo lugar y tiempo que el resto del espectáculo. Acá pensamos que se podía hacer lo mismo. Por eso digo que nosotros no inventamos nada.
La gente tenía que tener la misma sensación que el músico quiere interpretar. Teniendo la distribución sonora de forma ortodoxa, como estaba antes, nunca iba a poder lograr esos efectos y sensaciones en los espectadores. Hice un dibujo allá por noviembre, nos comunicamos con otros colegas del mundo y llegamos a este diseño.
- ¿En qué consiste?
(Bascuñán)- En que, además de tener lateralizado el sonido como todos los años, los centralizamos dentro en el mismo escenario, y pensado como parte de la escenografía. El director también pidió que las cuestiones técnicas tengan relevancia en escena, que los amplificadores, monitores, y cables se tienen que ver, porque son parte del espectáculo. Para que todos vean que está todo hecho en vivo.
- Eso es novedoso...
(Bascuñán)- Es una apuesta que hizo la parte artística que ha rescindido la estética a la técnica, lo cual es un gran logro para los técnicos que muchas veces nos teníamos que adaptar a las cuestiones artísticas del espectáculo.
- ¿Cómo van los ensayos y la música en vivo?
(Bascuñán)- Ha sido compleja la unión de la parte coreográfica a la sonora, pero no imposible. Ya desde el primer ensayo que lo venimos haciendo con música en vivo, tal cual va a ser en la fiesta. Es la primera vez que se llega al ensayo general con la música lista, las luces y los bailarines preparados. Jamás se había podido lograr esa coordinación.
En vez de con CD, ya se hizo con los música en vivo, el director daba la orden y los bailarines y músicos ya estaban preparados. Por eso este año es mucho más macro, antes se apretaba un PLAY y nada más. Pero esto también trae demoras, como un micrófono o un instrumento que no estaba afinado. Pero en estos días se pulirán esos detalles.
- ¿Cómo se reduce el margen de error con tantas innovaciones?
(Bascuñán)- Quisimos lograr que el margen de error sea mínimo, a pesar de que ahora estamos más propensos por las cuestiones en vivo. Pero hemos llegado a un nivel de profesionalismo donde estos márgenes se han reducido considerablemente, desde todo punto de vista.