¿En blanco y negro?

Esta semana asumí el reto en redes sociales de subir fotos en blanco y negro. Me resultó un juego interesante porque me llevó a pensar.

Me detuve en la palabra "fotografía" y encontré que etimológicamente viene del griego y hace referencia al arte y la técnica de obtener imágenes duraderas debido a la acción de la luz.

Es precisamente el ingreso de luz lo que permitió a los primeros instrumentos proyectar las imágenes. A partir de allí, se hicieron experimentos para darle color a lo que en principio fue solo blanco y negro.

Entonces pensé: "Tantas veces en la vida me he movido así". Algunas veces he dejado que ingrese luz y he captado únicamente realidades en blanco y negro. Lo anterior me hizo actuar en las polaridades de uno o lo otro o del clásico todo o nada. Desde esta perspectiva me "desbordé" en los intentos cuando no "daba en el blanco" o me disgustaba la sensación de encontrarme con las "sombras".

Es cierto que existen zonas más luminosas y otras más oscuras, también aparecen los famosos "grises", que me conducen a graduar el camino y dan lugar a que los procesos se desplieguen y tomen su tiempo. El truco a la vez está en no quedarme sólo en los grises, porque me hace perder definición. Disfruto las posibilidades del proceso, pero dirijo la mirada hacia a donde voy, como el faro que guía mis pasos.

Un tema aparte es el trabajo para tenerme paciencia y abrazarme en mis grises. Por momentos parece que si no logré todo YA, no hay posibilidades. Lo cual es un grave error, puesto que si la vida es un regalo, viene envuelta en posibilidades.

Una clara inspiración de los grises es el color ceniza, que me invita a actuar como el Ave Fénix y volver a emprender los viajes hacia los nuevos nacimientos que ocurren en el entretanto. Y además me recuerda que para "revelar" las fotografías de la vida o las de papel se necesita partir de la total oscuridad.

Una clara inspiración de los grises es el color ceniza, que me invita a actuar como el Ave Fénix 

Otra experiencia ocurre cuando dejo entrar la luz y cargo mis filtros de color. Suelo no ser tan "dramática", me relajo en la frescura o espesura de los colores y vibro con cada uno de ellos. He aprendido que al combinar adecuadamente los filtros obtengo las más nobles imágenes, y se hace más bello el camino cuando contemplo los claroscuros y los cromados puntos del recorrido.

Cuando me permito "Vivir en colores" se amplían las posibilidades de acción. Me deslizo fresca y alegre, e integro los puntos oscuros de quiebre a una existencia plena de Sentido. Una vida que se orienta a rescatar la belleza de lo Simple y la gratitud en cada acontecimiento.

Al final descubrí que tanto en mis momentos de blanco y negro como en tiempos de colores, siempre he necesitado Luz, para que se proyectaran las imágenes. Al mismo tiempo, he requerido la oscuridad, para ir "revelando" cada trecho del camino.

¡Qué importante es entonces permitirnos contemplar y abrazar las luces y sombras de nuestra humanidad compartida! ¡Qué bello se hace el viaje si recuerdo llevar mis filtros de colores!

Los abrazo en todas las gamas de colores, en el deseo de que siempre dejemos entrar la Luz para seguir fotografiando.

Carolina Martín: Licenciada en Psicopedagogía. Diplomada en Coaching Ontológico Profesional. Formada en el Programa de Enriquecimiento Instrumental del Dr. Feuerstein. Estudiosa de Psicología Transpersonal y cuidados contemplativos para el fin de vida. Le gusta jugar a escribir sobre los aprendizajes interiores. Para leer sus textos y contactarla: Facebook: Carolina Martin